在其前创意总监13年之后的一天，亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）现在与SeánMcGirr成为创意食物链顶部的，在巴黎时装周上的Galerie deGélogieet deMinéralogie举行了F/W 25跑道表演。这位爱尔兰设计师于2023年10月在JW Anderson担任成衣负责人之后，被聘为2023年10月，他似乎正在大步前进，首次亮相了HFTWT所说的最佳收藏。他的S/S 25系列的更高和开发的延续，今年秋天的产品具有同样的关注量身定制，并带有一种奢侈，风险和富裕感，这对于麦奎因建造的房屋而言是正确的。
它开始黑暗，总共有六个黑色的装饰西装和外套，所有这些都适合完美，并在所有正确的地方雕刻。维多利亚时代的荷叶边袖子和窥视黑色的蕾丝在原本低调的分离戏剧的戏剧中加上了鲜明的蕾丝靴子。该系列的明星包括丝绸和剪切的套头衫，看起来像翅膀，醒目的衣领是长期以来的衣领以及精美的紧身胸衣。
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头骨围巾的回归
可以说，这个系列中最容易说的是麦吉尔（McGirr）重新发行了《头骨围巾》，这是亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）宇宙的偶像，早期的时尚人们对此表示怀念，并为看到回归而感到兴奋。红色的大版本的头骨打印的丝绸配件在跑道上首次亮相，该跑道与模型戴的顶部手袋绑在一起萨拉·卡瓦罗（Sara Caballero）与超大的毛毡帽子，荷叶式上衣，中裙和弯曲的脚踝靴子一起设计，它们都穿着黑色。在演出中，它又在一个男模特上又戴着皮夹克，手套和苗条的黑色裤子出现了一次。
（图片来源：亚历山大·麦昆）
（图片来源：亚历山大·麦昆）
dandyism在发挥作用
“对我来说，花花公子是装饰的最终行为；麦吉尔（McGirr）在新闻稿中写道：“这引发了性格和身份，理想主义和性别的问题。我想探讨花花公子在我们现代世界中激进精神的持久相关性。”根据新闻稿，麦吉尔（McGirr）最初的F/W 25灵感来自维多利亚时代的花花公子，例如奥斯卡·王尔德（Oscar Wilde），维斯塔·蒂利（Vesta Tilley）和罗曼·布鲁克斯（Romaine Brooks），以及查尔斯·狄更斯（Charles Dickens）的书籍夜行，伦敦的角色在晚上漫步在街道上。麦吉尔告诉麦吉尔告诉我，这让我想到了这个关于弗拉内尔的想法，一个非常自信并且非常了解自己的人，对我来说是麦昆的力量。”时尚。这些起点最终导致了整个系列中精美的羊毛剪裁，以及更亲密，更丰富的触感，例如透明的蕾丝和流畅的丝绸，它们同时感到现代，让人联想到另一个时代。
（图片来源：亚历山大·麦昆）
黑暗与光
新闻稿中写道：“伦敦，夜晚。”该新闻稿解释了从演出开始的，总共有13个合奏，不仅是黑色的，而且能量也深色。毕竟，黑暗和情感是麦昆的方式，因此，看到一种观赏性的忧郁感进入了麦吉尔（McGirr）本赛季的产品，这并不令人惊讶。在瘦身的衣服上使用血红色的衣服和浓郁的jacquards在剪裁的西服上同样适合房屋。这是其他外观的轻便 - 淡紫色的半透明的，丝绸乔治礼服，带有蕾丝roff奶油和奶油，丝绸紧身胸衣的迷你饼，带有巨大的丝绸纱丽和天然的shearling bolero-提供了适量的柔软，柔软的能量，从而为收藏品提供了完美的平衡。
（图片来源：亚历山大·麦昆）
（图片来源：亚历山大·麦昆）
（图片来源：亚历山大·麦昆）
维多利亚时代的细节
从带有夸张的尖头脚趾的绑扎靴子到褶皱项圈，蕾丝铃铛袖子和整体场地，关于F/W 25的表演和收藏的一切都与维多利亚时代的伦敦挂钩。该节目空间是法国国家自然历史博物馆的一部分，由英国托尼奖的艺术家汤姆·斯卡特（Tom Scutt）概念化，他还为该空间创建了一个装置。它在整个过程中都有维多利亚时代的建筑，为里面呈现的衣服奠定了基础。根据新闻稿，珠宝包括“维多利亚时代的自然主义和奥斯卡·王尔德启发的图案”，而服装的肩膀和项圈的设计是在那个时代使用的实践。
（图片来源：亚历山大·麦昆）
（图片来源：亚历山大·麦昆）
（图片来源：亚历山大·麦昆）
（图片来源：亚历山大·麦昆）
Z世代前排
演出中有两个最容易受到关注的与会者是查佩尔·罗恩（Chappell Roan），她一直在巴黎参加她的第一个时装周，全下播种，K-Pop Group（G）IDle的韩国领导人。两者都穿着麦昆的穿着，从头到脚都穿着，索非亚·伊斯拉（Sofia Isella），乔治亚·戴维斯（Georgia Davies）和WWW的前封面明星等前排客人也是如此。
（图片来源：由亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）提供）
（图片来源：由亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）提供）
（图片来源：由亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）提供）
