To Art Basel Miami 2024 and Beyond - 8 ผลงานศิลปะจัดวางที่สวยงามเกินจริงที่ไม่ควรพลาดในไมอามีในสัปดาห์นี้

เป็นเวลาเกือบสองเดือนแล้วนับตั้งแต่ Art Basel Paris ฉบับล่าสุดได้จัดแสดง Grand Palais ที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ และตอนนี้งานก็พร้อมที่จะลงจอดที่จุดหมายปลายทางสุดฮิปของฟลอริดาเพื่อชม Art Basel Miami ครั้งใหม่

งาน Art Basel Miami 2024 จะเปิดตัวพร้อมการตรวจสอบพิเศษในวันพฤหัสบดีที่ 5 ธันวาคม และเปิดให้บุคคลทั่วไปเข้าชมอย่างเป็นทางการในวันที่ 6-8 ธันวาคม โดยจะมีแกลเลอรีที่ได้รับการยกย่อง 286 แห่งลงมายังศูนย์การประชุมของ Sunshine State จาก 38 ประเทศ (วางแผนที่จะเข้าร่วม? สำรองห้องพักได้ที่ก่อนที่มันจะสายเกินไป- แบ่งออกเป็นเจ็ดภาคส่วนเฉพาะ — รวมทั้งเส้นเมอริเดียนนิทรรศการที่อุทิศให้กับงานศิลปะขนาดใหญ่ที่ดื่มด่ำโนวารูปลักษณ์ใหม่ของงานศิลปะที่สร้างขึ้นภายในสามปีที่ผ่านมาและตำแหน่ง, แพลตฟอร์มของ Art Basel Miami 2024 สำหรับแกลเลอรีรุ่นใหม่และความสามารถใหม่ๆ — พร้อมด้วยโปรแกรมสาธารณะ โดยจะเผยให้เห็นถึงนวัตกรรมทางศิลปะล่าสุด เทรนด์ และความลุ่มหลงที่กำลังกำหนดนิยามใหม่ของฉากสร้างสรรค์ และทันเวลาสำหรับปีใหม่

Art Basel Miami 2024 เป็นส่วนหนึ่งของปฏิทิน Miami Art Week 2024 ที่กว้างขึ้น ซึ่งเป็นคอลเลกชั่นสหวิทยาการทั่วเมืองของงานแสดงสินค้าผ่านดาวเทียม 20 งาน ซึ่งงานทั้งหมดจะจัดขึ้นอย่างเต็มรูปแบบหรือกำลังจะเปิดประตูต้อนรับในอีกไม่กี่วันข้างหน้า งาน Art Basel Miami 2024 ถือเป็นงานแสดงวัฒนธรรมประจำเดือนธันวาคมของเมือง มหกรรม เพื่อให้แน่ใจว่าคุณจะไม่พลาดงานสำคัญหรือการจัดแสดงฟรีที่เกิดขึ้นรอบเมือง เราได้คัดสรรสถานที่จัดแสดงที่ห้ามพลาดในไมอามีในขณะนี้ ไม่ว่าจะเป็นที่ Design Miami ที่ก้าวล้ำขีดจำกัดที่ พิพิธภัณฑ์ท้องถิ่นหรืออื่นๆ

1. "Florida Boys" ของ Josh Aronson ที่ The Catalina Hotel & Beach Club

1732 Collins Ave, ไมอามีบีช, FL 33139, สหรัฐอเมริกา

โรงแรมไม่ใช่จุดหมายปลายทางในงาน Art Basel Miami 2024 ตามปกติของคุณ ไม่ใช่ในเรื่องของการค้นพบสถานที่จัดวางที่ดีที่สุดในเมืองอยู่ดี อย่างไรก็ตาม Josh Aronson ช่างภาพชาวแคนาดาที่เกิดในฟลอริดาได้จัดงานศิลปะจัดวางงานศิลปะสาธารณะขนาดใหญ่ครั้งแรก ซึ่งจัดแสดงที่ Catalina Hotel & Beach Club อันเก่าแก่ของเมืองจนถึงวันที่ 12 ธันวาคม สมควรที่จะเพิ่มลงในแผนการเดินทาง Miami Art Week 2024 ของคุณ

ส่วนหนึ่งของซีรีส์ล่าสุดของเขาเด็กชายฟลอริดา-ฤดูใบไม้ผลิเป็นภาพพิมพ์ผ้าโปร่งแสง เป็นรูปกลุ่มเพื่อนเล่นน้ำในทะเล ปัจจุบันลอยอยู่หน้าหน้าต่าง 2 ชั้นของโรงแรมอันเป็นเอกลักษณ์แห่งนี้ สะท้อนถึงความมีชีวิตชีวาของรัฐซันไชน์ที่ไม่เหมือนใครจากงานศิลปะอื่นๆ โดยถ่ายทอดถึงความเบิกบานใจ ความอบอุ่น และแก่นแท้ของ "ความเยาว์วัย" สิ่งที่ควรค่าแก่การแวะชมคือการแสดงกลุ่มพร้อมกันของศิลปินพลังที่เปิดเผย: การตรวจสอบอิทธิพลเปิดให้บริการที่ Green Space Miami จนถึงเดือนมีนาคม 2025

2. Alcova Miami ที่ไมอามีริเวอร์อินน์

ภาพที่ 1 จาก 2

437 SW 2nd St, ไมอามี, FL 33130, สหรัฐอเมริกา

ในฐานะที่เป็นหนึ่งในความเป็นจริงที่ก่อกวนและขยายตัวมากที่สุดในฉากการออกแบบร่วมสมัย การปรากฏตัวของมิลานและไมอามีของ Alcova ซึ่งเป็นแพลตฟอร์มเร่ร่อนถือเป็นกิจกรรมที่คาดหวังมากที่สุดในวาระการประชุมของนักศิลปะและมหาดไทย การเข้าครอบครอง Miami River Inn ซึ่งเป็นโรงแรมที่ก่อตั้งมายาวนานที่สุดในเมืองในช่วง Miami Art Week 2024 โครงการภัณฑารักษ์ที่ก่อตั้งโดย Valentina Ciuffi และ Joseph Grima เปิดโอกาสให้คุณได้ทำความคุ้นเคยกับพรสวรรค์บางส่วนที่มีอยู่ในโรงแรม ซึ่งรวมถึงชื่อใหม่และชื่อที่เป็นที่ยอมรับ ด้วยผู้แสดงสินค้ากว่า 40 ราย งานนี้จึงถือเป็นโครงการริเริ่มที่โดดเด่นที่สุดโครงการหนึ่งซึ่งมีกำหนดจัดขึ้นควบคู่ไปกับงาน Art Basel Miami 2024 และยังต้องขอบคุณสถานที่เขตร้อนที่ติดขัดทันเวลาซึ่งทำหน้าที่เป็นเจ้าภาพ

ในบรรดารายการโปรดส่วนตัวของฉันจากการทำซ้ำล่าสุดของ Alcova นั้นเป็นสิ่งที่ผ่อนคลายอย่างแท้จริงบางสิ่งบางอย่างสุดท้ายการสำรวจผลงานจากศิลปินและนักออกแบบ Cindy Hsu Zell, Devin Wilde, Jialun Xiong, Mary Ratcliffe Studio, Vy Voi Studio และ Xiaoyan Wei ซึ่งการสร้างสรรค์ทางอารมณ์ผสมผสานกับการใช้งานและการเล่าเรื่อง และความร่วมมือระหว่าง Ladies and Gentlemen Studio และ Daniela FriedmanInvento Spirit: การทดลองโดยรวมในความคิดสร้างสรรค์แบบปรับเปลี่ยนได้ซึ่งเป็นการแสดงออกทางกายภาพและสนุกสนานของ "จิตวิญญาณของคิวบา" ซึ่งรวบรวมไว้ด้วยผลงานสีสันสดใสที่แหวกแนวเป็นชั้นๆ ซึ่งได้มาจากวัสดุที่นำกลับมาใช้ใหม่

-

3. อนาคตที่สมบูรณ์แบบที่ Design Miami

Design Miami บูธหมายเลข G16 ที่ 1901 Convention Ctr Dr, ไมอามีบีช, FL 33139, สหรัฐอเมริกา

หากมีสิ่งหนึ่งที่การนำเสนอของ The Future Perfect ที่ Design Miami ก็คือ เมื่อพูดถึงความคิดสร้างสรรค์ ไม่มีขีดจำกัดใดๆ เลยจริงๆ แรงบันดาลใจจากความครอบคลุมของงานบลูสกายแกลเลอรีการออกแบบร่วมสมัยแนวชายฝั่งสองฝั่งที่ก่อตั้งโดย David Alhadeff เชิญชวนให้ผู้มาเยี่ยมชมก้าวเข้าไปในผลงานสร้างสรรค์สองส่วนสีทองซึ่งมีลายเซ็นของศิลปินและนักออกแบบกว่า 20 ราย ระหว่างผู้มีพรสวรรค์ที่โด่งดังและได้รับการยกย่องไปทั่วโลก

โดดเด่นด้วยบรรยากาศที่เปี่ยมล้นไปด้วยจินตนาการ ผลงานต่างๆ ที่จัดแสดงในช่วงครึ่งแรกของการจัดแสดง รวมถึงผลงานที่มีลักษณะคล้ายสัตว์ประหลาดของ Chris Wolston ที่น่าขบขันไซโล TouchMeเก้าอี้เท้าแขนที่หุ้มด้วยมือ 'Nalgona' อันเป็นเอกลักษณ์ของเขา และโต๊ะกาแฟที่ตกแต่งอย่างมีชีวิตชีวาจากซีรีส์เดียวกัน รวมถึงการจัดแสงประติมากรรมสั่งทำโดย Lindsey Adelman และงานกระจกอันหรูหราเหนือกาลเวลาของ Sophie Lou Jacobsen ที่จะสำรวจขอบเขตของการแสดงออกถึงภูมิทัศน์การออกแบบในปัจจุบัน ในขณะเดียวกัน ด้านที่สองของบูธจัดแสดงงานศิลปะสุดพิเศษของ Vikram Goyal ศิลปินจากนิวเดลี ในการเปิดตัวครั้งแรกของ Design Miami ที่สหรัฐอเมริกา วิศวกรที่ผ่านการฝึกอบรมได้นำเสนอเฟอร์นิเจอร์และของตกแต่งที่ตกแต่งอย่างประณีตของเขา โดยได้รับแรงบันดาลใจจากมรดกและธรรมชาติของอินเดียและเปอร์เซียโบราณ พร้อมด้วยมหากาพย์สวนแห่งชีวิตเป็นจุดเด่นของเขา

จองตั๋วของคุณสำหรับ Design Miami-

4. ศิลปะแห่งการจับคู่ที่ Art Basel Miami, Jungle Plaza

3801 NE 1st Ave ไมอามี ฟลอริดา 33137 สหรัฐอเมริกา

นับตั้งแต่ที่ฉันเจอพวกเขาครั้งแรก ฉันหมกมุ่นอยู่กับผลงานศิลปะดิจิทัลเหนือจริงของ Alex Valentina ศิลปินทัศนศิลป์จากมิลาน ซึ่งดูเหมือนจะเป็นส่วนหนึ่งของมิติของตัวเอง ในโอกาสของ Art Basel Miami 2024 เขาได้นำวิสัยทัศน์ที่สะเทือนอารมณ์และโดดเด่นไปยังเมืองหลวงแห่งการออกแบบของ Sunshine State เพื่อศิลปะแห่งการจับคู่ซึ่งเป็นงานศิลปะจัดวางที่ชวนดื่มด่ำซึ่งจัดโดย Highsnobiety และ Bumble

หลังจากที่ได้จัดแสดงผลงานของเขาบนป้ายไฟนีออนอันเป็นเอกลักษณ์ของไทม์สแควร์เมื่อต้นปีนี้ วาเลนตินากำลังนำผลงานศิลปะสุดแปลกของเขาไปที่ Jungle Plaza ในย่าน Miami Design District ซึ่งจะเปิดให้ชมได้จนถึงวันที่ 8 ธันวาคม เช่น โลกมหัศจรรย์เป็นยาแก้พิษที่สมบูรณ์แบบสำหรับความยากลำบากในชีวิตประจำวัน

5. แกลเลอรีวัตถุประสงค์ที่ Design Miami

Design Miami บูธหมายเลข G19 ที่1901 Convention Ctr Dr, ไมอามีบีช, FL 33139, สหรัฐอเมริกา

ความชื่นชมของฉันต่อเฟอร์นิเจอร์ที่ใหญ่โตและสะดวกสบายของ Sam Klemick นั้นจับต้องได้ในโปรไฟล์ที่ฉันเขียนเกี่ยวกับงานของเธอในฐานะส่วนหนึ่งของเราในเดือนสิงหาคม แต่การมีส่วนร่วมของเธอในงาน Design Miami ปีนี้เป็นเพียงการยืนยันว่าเธอเป็นชื่อที่คนในวงการและผู้สนใจรักในแวดวงภายในทุกคนควรมีติดเรดาร์ ส่วนหนึ่งของการแสดงกลุ่มของ Objective Gallery ภายในงานการออกแบบทั้งหมดมีความร่วมสมัยหากยังมีชีวิตอยู่การทำซ้ำครั้งใหม่ของ Bell Chair ที่เธอต่อสายดิน ซึ่งได้มาจากไม้แปรรูปที่เธอหามาจากไซต์ก่อสร้างท้องถิ่นในแอลเอ เผยให้เห็นถึงแนวทางปฏิบัติที่ไม่ซ้ำใครของเธอในเรื่อง "เบาะไม้แกะสลัก" และความเข้าใจที่ช่วยสร้างสันติสุขในการทำงาน ออกแบบ.

ผลงานอันน่าอัศจรรย์ของ Klemick ได้รับความสนใจจากผลงานของ Jeff Martin, Charlotte Kingsnorth, Luke Malane, Jack Simonds, Tor Rothschild Neria, James Shaw, Justin Cao, Michael Oates และ Liu Xi ซึ่งเป็นศิลปินระดับนานาชาติดาวรุ่งที่แม้จะทำงานร่วมกับสื่อต่างๆ ก็ยังแบ่งปัน ความสนใจในแนวทางปฏิบัติด้านการผลิตที่มีความรับผิดชอบ และความปรารถนาที่จะผสมผสานผลงานชิ้นเอกที่สร้างขึ้นอย่างพิถีพิถันของพวกเขาเข้ากับชีวิตของพวกเขาเอง

6. เส้นเมอริเดียนที่ Art Basel Miami 2024

ภาพที่ 1 จาก 2

Art Basel Miami 2024, Meridians Sector ที่ 1901 Convention Ctr Dr, ไมอามีบีช, FL 33139, สหรัฐอเมริกา

เส้นเมอริเดียนที่ดูแลโดย Yasmil Raymond เป็นหนึ่งในส่วนที่ฉันชอบในงาน Art Basel Miami 2024 โดยนำศิลปะร่วมสมัยไปสู่จุดสูงสุดอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนด้วยการเปลี่ยนเส้นทางการมุ่งเน้นไปที่ศิลปินที่ทำงานในขนาดที่ใหญ่กว่าชีวิตจริง

เป็นการสานต่อผลงานประติมากรรม สิ่งทอ ภาพวาด และการจัดวางที่น่าประทับใจอย่างแท้จริงโดยบุคคลที่มีชื่อเสียงระดับนานาชาติ 18 ท่าน รวมถึงประติมากรชาวอเมริกันในตำนาน Alice Aycock, ช่างภาพชาวเปรู Roberto Huarcaya และศิลปินชาวจีน Jinshi Zhu รวมทั้งหมด 20 แกลเลอรี่ที่เป็นตัวแทนในส่วนนี้ของงานนี้ เป็นสิ่งที่ต้องหลงทาง ผ้าม่านขนาดมหึมา สูงจากพื้นจรดเพดาน โคมไฟกระดาษสูงตระหง่าน ภาพจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่ และอื่นๆ อีกมากมายจะดึงดูดผู้ชมให้สะท้อนถึงอัตลักษณ์ มรดก และวิกฤตสภาพภูมิอากาศ ขณะเดียวกันก็เฉลิมฉลองพลังอันไร้ขอบเขตของการแสดงออกอย่างสร้างสรรค์

7. Quipu Gut ของ Cecilia Vicuña ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเปเรซ ไมอามี

1103 Biscayne Blvd ไมอามี ฟลอริดา 33132 สหรัฐอเมริกา

หลังจากสร้างเสน่ห์ให้กับสาธารณชนของ Tate Modern ในลอนดอนด้วยการติดตั้ง Turbine Hall ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2022 กวีและศิลปินชาวชิลี Cecilia Vicuña ได้ติดตั้งโครงสร้างปมขนาดใหญ่ที่ฉุนเฉียวของเธอที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Pérez Art Museum Miami สำหรับควิปู กัตนิทรรศการเดี่ยวของเธอที่กำลังดำเนินอยู่ (จนถึงวันที่ 10 สิงหาคม) วาดจากเทคโนโลยีการสื่อสารแอนเดียนโบราณที่เรียกว่าควิปู("ปม" ในภาษาเกชัว) ซึ่งเป็นการปฏิบัติที่ใช้เชือกผูกปมเพื่อเก็บข้อมูล ซึ่งถือเป็นการกระทำที่ผิดกฎหมายโดยชาวสเปนระหว่างการล่าอาณานิคมในอเมริกาใต้ ศิลปินผู้โด่งดังได้ให้เลือด 50 เส้นยาว 33 ฟุตแก่ชีวิต - ผ้าขนสัตว์สีแดงที่ไม่ได้ปั่น ซึ่งเธอกล่าวถึงการไตร่ตรองถึงประวัติศาสตร์ที่ถูกลืมของผู้ถูกข่มเหง การทอผ้าของชนพื้นเมือง พิธีกรรม และการเคลื่อนไหวด้านสิ่งแวดล้อม ผลลัพธ์ที่ได้คือผลงานชิ้นเอกที่ลอยอยู่ในบทกวีซึ่งกระตุ้นให้เราเกาใต้พื้นผิวของสิ่งต่าง ๆ ไม่ว่าจะเป็นโครงสร้างอำนาจของสังคม วิกฤตสภาพภูมิอากาศ หรือประเพณีที่ถูกลืม

จองตั๋วของคุณสำหรับ Quipu Gut

8. เมมฟิส ไมอามี่ ที่ Miami Design District

88 NE 39th St, ไมอามี, ฟลอริดา 33137, สหรัฐอเมริกา

หากคุณได้สะดุดกับบทสรุปของฉันของคุณคงจะรู้ว่าฉันเป็นแฟนเมมฟิส มิลาโน่มากแค่ไหนในตอนนี้ โชคดีสำหรับผู้ที่ชื่นชมการเคลื่อนไหวการออกแบบที่กล้าหาญในช่วงทศวรรษ 1980 และผู้ที่บังเอิญเข้ามาในเมืองนี้ในสัปดาห์นี้ นิตยสารและแพลตฟอร์มภัณฑารักษ์ในมิลานกำลังจุดประกายปรากฏการณ์อันโด่งดังด้วยนิทรรศการใหม่ที่สะดุดตาเมมฟิส ไมอามี่- ผลิตโดยความร่วมมือกับตลาดการออกแบบออนไลน์ Basic.Space โดยจัดแสดงแบรนด์ Memphis Milano จากอิตาลี และศิลปินชาวอเมริกัน Katherine Bernhardt มารวมตัวกันที่ Miami Design District เพื่อร่วมงานพิเศษที่เต็มไปด้วยสีสันและงานฝีมือระดับไฮเอนด์ที่สนุกสนาน

ในโอกาสนี้ Bernhardt กำลังเปิดตัวพรมซีรีส์ลิมิเต็ดเอดิชั่นใหม่ล่าสุด โดยแต่ละพรมอัดแน่นไปด้วยแก่นแท้ของ "ป๊อปเซอร์เรียลลิสต์" แบบเดียวกันจากผลงานอันเป็นเอกลักษณ์ของเมมฟิส มิลาโน การผสมผสานการอ้างอิงถึงการออกแบบอันเป็นเอกลักษณ์ของ Ettore Sottsass ผู้ก่อตั้งขบวนการนี้ ซึ่งเป็นผู้บุกเบิกชาวอิตาลี เข้ากับรายละเอียดที่ได้รับแรงบันดาลใจจากท้องถิ่น เช่น ฉากหลังของการแสดง "บับเบิ้ลกัม" ซึ่งเป็นบทกวีของ Pink House ที่ออกแบบโดย Arquitectonica ในไมอามีเมมฟิส ไมอามี่เป็นโอกาสอันดีที่จะฟื้นความชื่นชมในสไตล์การออกแบบที่แหวกแนวหรือตกหลุมรักมันเป็นครั้งแรก ผลงานบางส่วนที่ได้รับการยกย่องมากที่สุดในเมมฟิส มิลาโน ได้แก่ ชั้นหนังสือ Carlton และโคมไฟตาฮิติโดย Sottsass โต๊ะกาแฟ Flamingo และเก้าอี้ Riviera โดย Michele De Lucchi รวมถึงเครื่องแก้วและเครื่องเคลือบดินเผาที่ออกแบบโดย Marco วางเคียงคู่กับงานศิลปะที่ถูกโค่นล้มของ Bernhardt และพรมที่ผลิตสดใหม่ ซานีนี, มาร์ทีน เบดิน และนาตาลี ดู ปาสคิเยร์

ด้วยสินค้าทั้งหมดที่มีให้ซื้อบนเว็บไซต์และออนไลน์ผ่าน Basic.Spaceเมมฟิส ไมอามี่ยังเสนอโอกาสให้คุณสร้างมันขึ้นมาเอง ควบคู่ไปกับการนำเสนอนี้ ภาพวาดแนวแปลกใหม่โดย Bernhardt ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากสไตล์เมมฟิส จะเปิดตัวที่งาน Art Basel Miami 2024 โดยเป็นส่วนหนึ่งของบูธของ David Zwirner Gallery ในงานนี้

หากคุณคิดว่าแรงบันดาลใจด้านศิลปะและการออกแบบจำกัดอยู่เฉพาะบนผนังแกลเลอรี พิพิธภัณฑ์ และโชว์รูมในท้องถิ่น การแก้ไขที่รวบรวมไว้ของเราและกำลังจะพิสูจน์ว่าคุณผิด แวะเติมพลังที่จุดหมายปลายทางที่โดดเด่นของเรา และดื่มด่ำไปกับประสบการณ์การทำอาหารอันหรูหราที่หลากประสาทสัมผัส

อยากนำชิ้นส่วนของเมืองกลับบ้านกับคุณหลังจากการเดินทางของคุณสิ้นสุดลงหรือไม่? เลือกจากการเลือกของเราที่ที่นักสะสมควรค่าแก่การค้นหารอคอยอยู่