在過去的十年裡，設計不斷發展，更新、更清新、時尚實用的外觀已經出現。無論是家具、照明、裝飾、織品等等，氛圍的轉變都在發生。如今，產品設計不僅僅是為了打造精品空間和高端內裝。這是舒適魅力的完美結合，將高概念風格、悠閒的奢華與低維護的住宅融為一體。這是家居的新時代。
而且，我們要感謝一些思想領袖的這些成果。從工作室到一群年輕設計師，某些具有敏銳洞察力和敏銳焦點的豐富想法一直在創造從簡單創意發展為國際外觀的產品。
以下是一些為不斷變化、變革的世界做出貢獻的開拓者。。立即將這些添加到您的清單中！
1. 過去了
（圖片來源：卡隆）
Michaele Simmering 與 Johannes Pauwen 創立透過在洛杉磯創造啟發性的產品，同時也利用設計帶來正面的改變。工作室強調日常物品的簡單美麗和情感力量，並專注於天然材料和多功能性。他們主要用木頭工作，、書桌、桌子和其他物品均由工匠大師採用傳統和高科技方法相結合製作。
所有材料均來自國內，木材取自永續管理的森林。
2.阿瑟‧霍夫納
（圖片來源：阿瑟·霍夫納）
法國視覺藝術家阿瑟·霍夫納的實踐是基於工藝、雕塑和工業設計的結合。在年輕的時候，他就對鐵製品產生了興趣，他的所有創作都將當前的形式與消失的文明的手工藝品聯繫起來。
最近的一個名為“噴泉”的系列——靈感來自布羅塞連德的神聖噴泉和凡爾賽宮的華麗噴泉——由組裝的器具組成，設法實現功能性、自主性，並成為沉思和奇蹟的源泉。非常適合和客廳。
3. 熱線擴展
（圖片來源：Marco Rosasco）
瑞士設計師法比奧·亨德利 (Fabio Hendry) 是永續設計的鬥士，。他的工作室，熱線擴充，使用 SLS 3D 列印產生的廢棄尼龍粉末，這種材料目前無法回收，但可以在設計中創造魔力。
受到藤蔓在樹周圍生長的有機方式的啟發，該材料被用來創建圍繞電線構建的骨狀結構。照明、家具和裝置的特色都是致力於新材質景觀的用心探索。
4.達菲倫敦
（圖片來源：達菲倫敦）
克里斯托弗·達菲 (Christopher Duffy) 作為兼職家具採購員了解了這一行業的訣竅，但對設計有更大的創意願景，這就是他成立達菲倫敦。他對融合重力、地理和視錯覺概念的濃厚興趣使他與眾不同，他的作品結合了藝術和功能。
工作室擁有一支由才華橫溢的設計師、工匠和製造商組成的團隊，採用最新的尖端技術，生產出定義臥室和家居的作品。，設定最高標準。
5. 恩尼李帕克
（圖片來源：肖恩戴維森）
恩尼李帕克不喜歡被歸類於任何特定的美學、風格，甚至材料的使用。這位紐約設計師不斷嘗試嘗試。過去，她曾使用玻璃、蓬鬆的馬海毛、黏土（她的主要媒介）、陶瓷等材料進行創作，並製作了獨特的手工製品、家具和照明，非常適合大到小公寓。
她相信傳統工藝及其帶來的價值觀——緩慢、用心、尊重自然資源和永恆。
6. 斜線對象
（圖片來源：斜線物件）
位於紐約的工作室斜線對象由 Arielle Assouline-Lichten 領導的公司致力於透過將垃圾掩埋場的廢棄物轉化為新產品來創造循環經濟，這是室內設計的一大趨勢。將大理石、金屬、混凝土和陶瓷等材料與再生橡膠（一種基本上被丟棄的材料）相結合，創造出令人興奮的紋理混合物，並在經得起時間考驗的作品中展現出來。從家具到餐具，從照明到墊子，產品組合多樣化且鼓舞人心。
7. 前方工作室
（圖片來源：Ricardo de la Concha）
前方工作室是由 Homan Rajai 和 Elena Dendiberia 創立的舊金山團體，穿越絲綢之路，其設計感性基於各自的伊朗和俄羅斯背景。
他們的作品植根於原始和精緻、外國和熟悉、現代的當地文化以及深厚的藝術和工藝傳統。每件產品－此系列包括床、椅子、掛毯、、凳子和鏡子——是在美學多元文化主義的框架下建構的。
8. 魯貝
（圖片來源：Sphere Studio）
伊麗莎·烏貝蒂是時尚界的奇才，但她的心始終專注於由工藝定義的精緻和永恆的物品。她位於法國魯貝的工作室製作石器作品，每件作品都遠離標準形式。
她從自然、游牧、建築和空間的詩意中汲取靈感，她的燈具、雕塑和作品在技術的嚴謹性和手勢的自發性之間表現出微妙的平衡。
9. 麵包
（圖片來源：NOOM）
設計師 Kateryna Sokolova 和企業家 Arkady Vartanov 對融合新舊製造技術以製造經久耐用的功能性和引人注目的產品的想法著迷，這最終導致了他們在烏克蘭的工作室的創建，努姆。
除了時尚的家具、燈飾，以及其他採用精緻標誌性風格設計的作品，工作室涉足化學氧化和金屬銅綠，為限量版產品創造獨特的效果和顏色。
10. 軟幾何
（圖片來源：Yanic Friedman）
設計師 Utharaa Zacharias 和 Palaash Chaudhary 對抽象但深情的「柔軟」概念很感興趣——體現在材料（天鵝絨）、顏色（淺粉紅色、深藍色）和聲音（低語、樹葉的沙沙聲）。這個想法代表了可塑性、學習意願和流動性的細微差別。
這促使他們建立了以印度和美國為基礎的實踐，軟幾何，以其、燈具、椅子、蠟燭等，具有令人愉悅的蜿蜒曲線和精緻的視覺效果。
