Langsung dari Salone: ​​5 tren muncul yang saya temukan di Milan yang akan membentuk interior untuk tahun mendatang

Lebih dari lima belas tahun setelah minggu desain Milan pertama saya, saya masih mempertahankan keajaiban kejutan. Ziarah Salone tahunan saya terdiri dari campuran tiga hal: melihat koleksi baru dari banyak merek interior paling ikonik di dunia; Mengunjungi instalasi dari merek yang (kadang -kadang mungkin sentuhan secara palsu) ingin beberapa keajaiban desain untuk menular ke atasnya; dan kemudian menemukan waktu untuk menemukan apa yang baru dan muncul.

Acara April di Milan pasti merupakan showcase tahunan untuk pikiran paling kreatif di dunia, dan saya tidak pernah gagal untuk pergi dengan piala inspirasi saya dengan baik dan benar -benar meluap.

Menemukan umumDalam ledakan kreativitas eklektik tidak selalu mudah, tetapi juga cukup menyenangkan. Jadi saya harap Anda menikmati lima ini yang saya lihat seperti saya menikmati menulis tentang mereka.

Era perak

Lapisan logam keren - pikirkan permukaan krom, aluminium, dan cermin - muncul untuk saya sebagai tren material yang menentukan. Di berbagai pameran kota, desainer mengeksplorasi hubungan antara cahaya dan soliditas dan potensi logam untuk memperkenalkan gerakan, dinamisme, dan kedalaman ke dalam ruang interior melalui refleksi.

Ekspresi paling mencolok dari hal ini datangDepot Nilufar, di mana pendiriNina Jashar, bekerja sama denganArsitektur Fosbury, mengubah atrium pusat menjadi instalasi reflektif berjudulLapisan perakuntuk menandai ulang tahun ke 10 galeri. Bekerja oleh desainer termasukGio PontiDanSupaformDitampilkan dalam finishing logam, terbungkus dalam pagar aluminium cermin dan ditambatkan oleh karpet bercinta merah anggur yang kaya (foil visual yang cerdas untuk bahan yang ramping dan keren yang dipamerkan). Dengan referensi ke bahasa estetika tahun 1970 -an, instalasi terasa seperti perayaan logam yang berani dan mendalam. Dan yang super glam juga. Saya bahkan menantang penutup sepatu untuk berjalan di dalamnya.

Lebih diCeruk, tren perak berlanjutHiroto Yoshizoe'S "di mana pun"Lampu, dibuat bekerja sama denganPegangan Arakawa. Praktek berbasis Tokyo Yoshizoe dikenal karena menggunakan refleksi dan suspensi untuk memvisualisasikan jalur cahaya, menjadikan logam sebagai media yang pas. Juga di Alcova, studio kreatif yang berbasis di ParisMenunggu idedisajikanRefleksi diri, sebuah kursi yang dibuat dalam aluminium dan nikel yang secara langsung berbicara dengan tema melalui bahan dan nama.

Tren perak bahkan terbukti di pameran utama, yang seringkali kurang mampu menampilkan produk yang benar -benar terarah. Sorotan datang diGalotti & RadiceStand, yang memamerkan dinding aluminium yang disikat di samping produk -produk yang menonjol sepertiStudiMeja kopi Mirage, menawarkan bukti lebih lanjut bahwa sentuhan akhir perak mengatur nada untuk jenis baru yang lebih unsur.

Transparansi radiasi

Saya perhatikan desainer mempelajari interaksi antaradan transparansi, bekerja dengan bahan seperti kaca dan akrilik untuk menanamkan ruang dengan kecerahan dan cahaya. Saya menyukai perspektif segar ini tentang bagaimana warna dan cahaya dapat bermain bersama (dan itu bisa dilihat sebagai perpanjangan dari perayaan reflektifitas dan mirroring yang merupakan pusat dari tema pelapis sliver).

Studio yang berbasis di Danau ComoDear & Aurelmencontohkan ini dengan lampu liontin phebe dan bufet kader, ditampilkan diGaleri Rossana Orlandi(Salah satu ruang favorit saya yang menyenangkan setiap tahun). Potongan -potongan ini, bagian dari merekaTransparansi pentingkoleksi, rasakan pada saat yang sama minimalis,Y, dan sedikit seni pop, dan mereka memamerkan penggunaan resin dan akrilik yang inovatif untuk memanipulasi cahaya dan warna.

HermesJuga menganut tema ini dalam presentasinya di La Pelota (acara yang selalu memiliki antrian terpanjang dan buzz terbesar). Pameran ini menampilkan kotak -kotak putih yang ditangguhkan yang melemparkan lingkaran cahaya dengan warna cerah ke lantai, menciptakan interaksi halus antara transparansi dan iluminasi. Pahlawan saya dari karya-karya baru adalah meja samping pivot d'Hermès oleh desainer yang berbasis di LondonTomás Alonso, meja samping kaca dipernis yang semarak yang mewujudkan komitmen merek untuk mengeksplorasi materialitas dan bentuk. (Secara umum perlu dicatat ituada di seluruh minggu desain milan sekarang).

Kembali ke Alcova, koleksi Vista Lights ByKicki ChudikovaDanKlove Studio, disajikan sebagai bagian dariResidensi Desain Shakti, lebih lanjut menyoroti penggunaan warna dan transparansi yang inovatif. Desain pencahayaan ini menunjukkan bagaimana bahan tembus cahaya dapat dimanfaatkan untuk menciptakan efek pencahayaan yang dinamis dan berwarna -warni, menambah kedalaman dan semangat ke ruang interior.

Konstruksi cairan

Saya memperhatikan komitmen nyata untuk menangkap esensi gerakan dalam suatu produk. Tema fluiditas selaras di berbagai pameran, dengan desainer menarik inspirasi dari bentuk -bentuk dinamis alam untuk menanamkan kreasi mereka dengan rasa gerakan organik.

Saya benar -benar jatuh cintaRive Roshan'SKapal Kebebasan, dipamerkan di Galleria Rossana Orlandi, sebagai contoh terkemuka dari ini. Potongan-potongan pahatan ini, dengan nama-nama seperti "Whirl," "Turn," "Rise," dan "Spin," menampilkan kabut warna yang diterapkan tangan yang menari di permukaan mereka, menciptakan interaksi visual yang mengingatkan pada elemen-elemen alami yang berputar-putar.

Dalam nada yang sama, Cecilia Garcia Galofre memperkenalkanKonqrit, bak mandi berdiri bebas yang dibuat dari beton yang diperkuat serat kaca. Kontur cairan desain dan estetika yang terinspirasi dari alam mengubah objek fungsional menjadi bagian tengah pahatan, yang mencerminkan integrasi bentuk dan lingkungan yang mulus.

Di Nilufar Depot, eksplorasi gerakan berlanjutMartino GamperKarpet. Karpet ini menampilkan pola dinamis yang tampaknya bergeser dan mengalir, menambahkan rasa energi kinetik ke ruang statis. Melengkapi iniIrene Goldberg'SHati biadabMeja rendah, dengan permukaannya yang bergelombang dan bentuk organik.

Di Alcova, gerakan mengambil bentuk yang lebih arsitekturalJeruk nipisDesain meja yang mencolok. Menampilkan kaki bergalur, berkobar, karya itu terasa bergerak bahkan saat istirahat ... gerakan yang tenang namun kuat yang memperkuat daya tarik minggu yang lebih luas dengan aliran dan bentuk.

Bentuk Arsitektur

Dan pada catatan arsitektur itu, ini mungkin yang paling tidak 'baru' dari tren, tetapi sangat meresap sehingga saya tidak bisa meninggalkannya ... banyak desainer menarik menyajikan karya -karya yang menggemakan integritas struktural dan prinsip estetika arsitektur.

Sorotan yang menonjol bagi saya adalah karyaPenawaran, yang meluncurkanLima x tujuhKoleksi di Galleria Rossana Orlandi. Seri ini menggunakan kembali marmer untuk membuat potongan-potongan unik, termasuk konsol dan meja. Setiap item mengintegrasikan tujuh berbeda, dipilih dengan cermat untuk memamerkan perpaduan warna dan tekstur. Bentuk-bentuk seperti lengkungan dari potongan-potongan itu menawan, dengan linearitas yang terasa sangat arsitektur.

Di ranah pencahayaan, di Villa Borsani Alcova,PawlmenyajikannyaTaliesinseri pencahayaan, yang diambil dariArsip ikonik Frank Lloyd Wright. Lampu pahatan ini, yang terdiri dari kotak -kotak kayu yang diterangi, dibuat bekerja sama dengan pengrajin Jepang, dan karya -karya yang diterbitkan kembali memberi penghormatan kepada prinsip -prinsip desain abadi Wright.

Di Villa Bagatti Valsecchi, Alcova,Maqstonemenyajikan koleksi furnitur luar ruangan yang dimainkan dengan skala dan proporsi. Bentuk terasa monumental namun halus - menyeimbangkan massa dengandengan cara yang secara langsung merujuk komposisi arsitektur. Potongan -potongan mencerminkan komitmen terhadap keanggunan struktural dan integritas material, berkontribusi pada tema menyeluruh pengaruh arsitektur dalam desain kontemporer.

Rayuan sinematik

Menyimpan mungkin favorit saya untuk yang terakhir, tren yang saya pilih untuk menyebut rayuan sinematik muncul, dengan desainer membuat lingkungan yang mendalam, dengan pelapisan dan suasana yang begitu kaya untuk membangkitkan daya pikat dan drama set film klasik. Narasi dan bercerita terasa terpenting di seluruh kota di semua instalasi yang paling menarik.

Pekerjaan DiMore selalu memimpin, dan tahun ini tidak terkecuali. Itu berkolaborasi dengan merek mewahDataran mereka, padaMalam Pertama Tenang, Instalasi di dalam markas Loro Piana Cortile Della Seta. Pengalaman multisensor ini membuat kami masuk ke dalam pengaturan bioskop vintage, lengkap dengan tirai beludru merah yang kaya dan karpet cetak macan tutul, dan kemudian menemukan ruang yang diciptakan kembali sebagai apartemen tahun 1970-an yang halus, menampilkan, menampilkan, menampilkan apartemen tahun 1970-an yang halus, yang menampilkan, menampilkan, menampilkan, menampilkan, menampilkan, menampilkan, menampilkan, menampilkan, menampilkan apartemen tahun 1970-an, yang menampilkan, menampilkan, menampilkan, menampilkan, menampilkan, menampilkan, menampilkan, menampilkan apartemen, menampilkan fitur tahun 1970-an, yang menampilkan, menampilkan, menampilkan, menampilkan, menampilkan apartemen, menampilkan fitur tahun 1970-an, yang menampilkan, menampilkan, menampilkan, menampilkan, menampilkan, menampilkan apartemen, menampilkan fitur tahun 1970-an, yang menampilkan, menampilkan dengan olahan tahun 1980-an.DregPerabot yang dilapisi berlapis kain mewah Loro Piana. 'Pertunjukan' berlangsung selama empat menit dan sedang diangkut. Tidak ada fotografi yang diizinkan selama pertunjukan, istirahat selamat datang untuk baterai seluler dan kesempatan untuk merefleksikan pentingnya suara, cahaya, dan bau di ruang interior.

Di Nilufar Depot, keseluruhanRepertoarShowcase (seperti halnyaLapisan perak, dikuratori oleh nina yashar) bersandar pada tampilan ini, menampilkan karya -karya seniman termasukChristian PellizzariDanShlomo HARUSHDitetapkan dengan latar belakang karya agung vintage. Semua instalasi bereksperimen dan dimainkan dengan cahaya dan bayangan, menciptakan suasana yang mengingatkan pada estetika film Noir yang murung.Gema Amberadalah favorit saya, menggambar pada aksen yang kaya dan tekstur menggoda, ditambah pencahayaan yang menonjol dan karya seni.

Terakhir layak disebutkanLara BohincInstalasi koleksi tempat duduk barunya, dibuat bekerja sama dengan rumah pelapis PrancisRumah Phelippeau. Desainnya yang menggairahkan dan montok, diselimuti kain bouclé yang mewah, memancarkan daya tarik sensual, tetapi pementasan mereka yang paling menarik perhatian saya untuk penggunaan drapery yang dramatis dan warna yang kaya.

PadaLIVINGETC, kami berbicara banyak tentang. Beberapa seperti mode cepat: mereka sering merasa cukup ringan, dan mereka datang dan pergi dalam sekejap tagar Tiktok. Yang lain lebih dalam dan lebih lama lagi. Yang saya lihat selama tahun inipaling pasti di kamp terakhir. Kreativitas sejati bukan tentang mengikuti tren tetapi mengaturnya - dan itu adalah hak istimewa, setelah melihat 100 -an hal baru minggu ini, untuk dapat mengidentifikasi yang akan membentuk interior selama bertahun -tahun yang akan datang.