Selamat Datang diItu Siapa yang Memakai Podcast. Anggap saja ini sebagai hubungan langsung Anda dengan para desainer, penata gaya, pakar kecantikan, editor, dan pembuat selera yang membentuk dunia mode dan kecantikan. BerlanggananItu Siapa yang Memakai PodcastpadaDanSpotify.
Perancang kostumJocelyn Pierceberjiwa gadis indie, jadi pantas saja dia mengerjakan film Sean Baker yang mendapat pujian kritisAnora.
Alex [Coco] mengajukan nama saya dan ketika dia mengulurkan tangan dan bertanya apakah saya tertarik, saya berkata, 'Ya, tentu saja saya tertarik,' kata Pierce. 'Saya seorang indie girly. Jelas sekali, saya tahu siapa Sean Baker. Saya sudah menonton semua filmnya, jadi saya sangat senang."
Mewujudkan visi sinematik Baker melalui kostum yang dibatasi anggaran film independen menghadirkan serangkaian tantangan dan manfaat tersendiri.
“Apa yang dilakukannya adalah semacam memaksa Anda untuk keluar ke komunitas Anda dan menjadi seniman yang membantu seniman lain,” kata Pierce.
Di episode terbaruPodcast Siapa Yang Memakai, Pierce berbagi bagaimana dia akhirnya mengerjakannyaAnora, apa yang paling dia banggakan dari mengerjakan proyek tersebut, dan banyak lagi.
Untuk kutipan percakapan mereka, gulir ke bawah.
Ceritakan bagaimana Anda pertama kali didekati untuk menjadi bagiannyaAnora,apa yang membuat Anda bersemangat tentang cerita ini, dan apa yang membuat Anda ingin bergabung.Itu seperti panggilan telepon tiba-tiba dari Alex Coco, yang merupakan produser film tersebut dan merupakan tangan kanan Sean [Baker].
Saya telah merancang kostum untuk film dengan Alex [Coco] berjudul The Sweet East, dan saya rasa ketika Sean [Baker] sedang mencari desainer kostum, Alex [Coco] menyebutkan nama saya dan ketika dia menghubungi saya dan bertanya apakah saya tertarik. , saya seperti, "Ya, tentu saja saya tertarik."
Aku seorang gadis indie. Jelas sekali, saya tahu siapa Sean Baker. Saya telah menonton semua filmnya, jadi saya sangat senang.
Di satu sisi, saya merasa apakah ini kasus kesalahan identitas? Rasanya seperti saya tidak percaya saya akan berbicara dengan Sean Baker, tapi kemudian saya melakukannya dan dia adalah pria yang sangat rendah hati, menarik dan itu mengalir begitu saja.
(Kredit gambar: Neon)
Saya tahu estetika film Sean Baker sangat khas baginya—berpasir, jenuh, dan hidup. Bagaimana pendekatan Anda pada awalnya terhadap kostum atau bertukar pikiran tentang apa yang akan dikenakan semua orang?Saya tahu dari percakapan awal dengan Sean [Baker] bahwa ini akan menjadi estetika yang berbeda.
Ini mirip dengan film-filmnya yang lain dalam hal kebenaran dan keasliannya serta realitanya, tetapi dia tampaknya sadar bahwa dia ingin membuat film dengan skala yang lebih besar.
Awalnya, dia mengacu pada sinema tahun 70-an dan nilai produksi yang lebih besar.
Dia menjaganya tetap kecil dalam hal kru dan segalanya, tapi saya tahu kami memotret dengan lensa dan film Rusia kuno dan kami akan syuting pada malam hari di New York City dan kemudian di Las Vegas.
Ada sesuatu tentang klub gelap dan jalanan di malam hari dan semua itu mulai memberikan banyak informasi sejak dini.
Anda langsung tahu bahwa Anda harus menggunakan lampu sebisa mungkin dan menggunakan bahan atau bahan kilap apa pun.
Awalnya kami banyak ngobrol tentang editorial dan foto majalah.
Kami ingin mengambilnya dari versi aspirasional dunia mode kelas atas dan kemudian menjadi nyata dan membawanya ke jalanan.
(Kredit gambar: Neon)
Anoramemiliki dampak besar dan mendapat pengakuan luas, [tetapi] pada dasarnya film ini tetap merupakan film indie. Saya ingin tahu apakah ada batasan, di mana Anda harus berkreasi dengan anggaran tingkat indie, seperti untuk mencari sumber, meminjamkan, atau membuat karya khusus.Itu benar-benar film indie dan pastinya ada batasan anggaran.
Selalu menarik ketika tantangan terbesar Anda akhirnya menjadi kekuatan terbesar Anda.
Karena kami adalah tim kecil (seperti yang saya katakan, kami hanya bertiga) dan kami memiliki anggaran yang bagus, namun kami tidak bisa membuang uang begitu saja.
Apa yang dilakukannya adalah memaksa Anda untuk keluar ke komunitas Anda dan menjadi seniman yang membantu seniman lain.
Ada sesuatu yang terasa sangat independen tentang hal itu.
Kami bekerja dengan sejumlah artis independen atau merek independen yang bersedia meminjamkan kami atau bersedia menjadikan kami sesuatu yang istimewa dan Anda bisa mengenal artis independen lokal Anda.
Lalu ada merek besar seperti Khaite. Sebenarnya Khaite meminjamkan kami banyak barang, dan sungguh menyenangkan mendapat dukungan dari merek fesyen besar dan orang-orang yang bisa membantu Anda.
Keren kalau artis membantu artis lain, segalanya jadi lebih istimewa.
Sejak awal kami tidak ingin menggunakan terlalu banyak fast fashion karena berbagai alasan.
Meskipun demikian, tentu saja, kami berbelanja di beberapa toko penari dan kami tidak 100 persen ramah lingkungan atau apa pun.
Kami memang melakukan upaya bersama untuk menjadi independen, berbasis kearsipan, dan berbasis di New York.
(Kredit gambar: Neon)
Saya ingin tahu apakah ada kostum lain yang sangat Anda banggakan dari film ini.Saya menyukai Vegas. Saya tidak tahu apakah saya dapat menunjukkannya dengan tepat, namun kami bersenang-senang di Vegas karena saya ingat berpikir bahwa New York adalah New York.
Saat itu musim dingin di New York. Kau tahu, ini lebih gelap. Kami seperti, "Mari kita bersenang-senang di Las Vegas dan memiliki lebih banyak warna. Atau jika warnanya metalik, buatlah agar lebih menonjol." Sangat menyenangkan untuk melakukan perubahan yang lebih besar di Las Vegas dan berkata, "Ayo berpesta sekarang."
Sekarang kita seperti berada dalam sebuah video musik, Anda tahu. Semua orang mengenakan pakaian pesta favorit mereka dan bersenang-senang.
(Kredit gambar: Neon)
Wawancara ini telah diedit dan diringkas untuk kejelasan.
